留學家．世界地圖

■新快報記者 李楊

　　他們夢想著去貝多芬的故鄉學音樂、去梵古的故鄉學繪畫、去羅丹的故鄉學雕塑……西方悠久的藝術歷史和優質教育資源打造的是最純正的藝術學習殿堂。越來越多的藝術生轉戰海外，將目光投向更遠的國度。留洋學藝術已成了一條不錯的新出路。

　　為什麼出國讀藝術？

　　百萬鋼琴隨便彈，老師本身就是藝術家

　　「課室裡並沒有規整的桌椅和講臺，大工作臺上擺滿了各種學習工具、作業材料和實驗中的半成品，學生很直接地互相討論，相對獨立而又自由開放；置身於各類博物館、美術館、音樂廳、工作室或街頭，隨處都可以上課，直面大師作品，享受無處不在的藝術學習氛圍……」在畢業於英國設計專業的服裝設計師丹丹眼裡，國外的學習生活藝術氛圍非常濃厚，只要自己願意，每週都可以看不同的展覽，比如倫敦時裝周會部分開放給學生。「很多時候，藝術生就需要這樣的氛圍，去吸收想法，獲取靈感。」

　　談起國外藝術院校的設施，丹丹說，學校的各類藝術工具和工作室均對學生開放，可以便利地共用資源和技術，無須層層申請審批。而在國內大學畢業後去法國和美國攻讀音樂碩士的張嘉穎也對此讚不絕口，「國外平時練習用的全都是最頂級的樂器，價值百萬的鋼琴隨便彈。」工欲善其事，必先利其器，她認為好的硬體設施很重要，「特別是對於藝術生，工具好，練習效果就好，事半功倍。」

　　在課程設置方面，國外的藝術專業課程相比國內更為細緻深入。「必修的一門音樂史，從最古老的時代講起，會分為4個學期細細講解，差不多2年才能全部學完。而國內可能一學期就把西方音樂史全部過完了。「張嘉穎回憶道。而像丹丹修讀的英國倫敦藝術大學時尚設計專業，就設置了細如布料印花、布料提花等課程。老師會帶布料樣板給學生看，讓他們去布料店鋪裡觸摸不同的布料，去校內設置的工廠學習不同機器編制出來的布料有什麼不同，及每種布料的成分比例，還要求在校內配備的實驗室學習布料搭配。

　　國外藝術生的學習生活可不是整天埋頭在畫室、琴房、工作室裡，他們可以憑藉優秀的資源獲得許多寶貴的實踐機會。「在國內學歌劇的學生，參演歌劇的機會幾乎沒有」，張嘉穎說，而國外授課的老師大都本身就是藝術家，或者有自己的品牌，學校與藝術團體的聯繫也很緊密，每年都會提供許多機會給學生。另外，西方國家的藝術教育更注重應用性，讓學生意識到創作並不是簡單的畫圖，不單要有美感，還要有市場意識。學生在校期間會被安排參觀校外工廠的流水線，即使作品非常小眾，也要進行前期市場調查。市場意識的培養對於學生將來成為設計師、考慮自己的作品如何進行商業推廣大有裨益。

　　藝術能不能當飯吃？

　　不僅有純藝術還有應用藝術，「雙學位」成潮流

　　國內的家長普遍還是會有擔心：「藝術當個愛好就好，哪能當飯吃？」

「對藝術創意專業，我們要慢慢打破以前單純的純藝術想法，可在商業化中找到它的立足之地。有些喜歡藝術的孩子，可能藝術天賦不高，但可以選擇學習文化與藝術管理，進行藝術拍賣、藝術展會等工作。」例如學習音樂管理課程，即可進行作曲、編曲、電影配樂、音樂製作技巧和實操等課程學習，培養學生處理音樂商務中法律、金融、藝術等事務的能力，就有機會成為節目策劃人、節目製作人、藝術經紀人，或在劇院、演出公司、唱片公司等機構從事管理工作。

　　如今的藝術專業大體分為傳統藝術類和應用藝術類兩種。傳統意義上的純藝術，如聲樂、舞蹈、美術類專業，並非以就業和實用為目的，接受傳統而純粹的藝術創作教育，注重理論和藝術技藝的掌握；而應用藝術則是以各類設計製作和藝術管理類專業為主，如服飾珠寶設計、建築設計、電影特效、音樂管理等，學習目的明確，注重實用性，從學習內容上來說，是「藝術」和「技術」的有機結合。

　　專家分析，學習傳統藝術適合專業功底扎實、對藝術有強烈個人愛好且家庭條件較好的學生，雖然該類留學生人數及就業情況整體不如應用藝術專業，但對於個人素養的薰陶十分有意義，通常大學結束後會繼續讀研深造。應用藝術類專業目前在藝術生留學中佔據主力，人才需求量大，可選擇的專業方向更廣，課程及院校更多。尤其設計類專業，具有海外學習和工作經驗的人才往往受到高薪聘用，導致許多學習傳統藝術類的學生畢業後不願成為「家」，而選擇做老師，或者去相關的傳媒公司、時尚品牌店工作。

　　在北美的一些綜合性大學，選擇學藝術的同時，修讀其他專業如金融等「雙學位」搭配方式也開始出現。這是對藝術感興趣、又想兼顧就業的學生的新出路。北美國家的藝術商業運作能力強，適合應用型藝術專業的學生，而歐洲歷史悠久、教育正統，更適合學習傳統藝術的學生。「但是美國和加拿大聚集了藝術界最好的師資，這一點可能歐洲稍微欠缺。」

　　國外的藝術環境能給學生帶來國內少有的寬闊的展示平台，英國倫敦一些創意公司還會舉辦專門針對國內留學生的聯誼會，為文化創意、藝術設計專業的學生提供就業便利。

　　國外優質的藝術教育和豐富的資源足以吸引大批國內藝術生躍躍欲試。面對眾多藝術大國和琳琅滿目的專業名稱，想要出國進行藝術深造的學子們是否知道藝術專業的申請有哪些獨特的要求？起關鍵作用的作品集該如何準備？什麼樣的院校更省錢呢？

　　藝術生留學申請全攻略

　　法、德公立院校免學費，一年10萬可去新加坡學藝術

　　申請是個大工程，提前一年做準備

　　藝術類專業的申請時間與其它專業基本一致。一般9-11月是最佳申請時間，申請美、英、加、法、荷、韓等國的藝術專業，若條件符合，第二年秋季即可入學。想要在今年秋季去這些國家入讀的藝考生，現在還可以抓緊趕上最後的末班車。

　　澳大利亞的大學稍有不同，開學時間通常在2月和7月。因此，現在申請澳大利亞藝術類專業，還來得及入讀7月份的課程，或者申請2014年春季課程。

　　留學專家提醒學生，留學讀藝術的申請週期比較長，如英國大學的申請不存在早與晚，採用先到先得制度，越到後期名額越少，申請難度也越大。從選定學校、專業，到準備語言考試，再到潤色作品集，藝術申請是個大工程，需要提前至少一年開始準備，建議在9月前完成作品集準備。

　　值得注意的是，一些院校會在每年春季來國內舉辦面試說明會，或者對申請人進行電話、視頻面試。申請人可以給自己制訂申請週期表，控制好節點，不錯過心儀的院校。

　　語言要求不高，專業水準更重要

　　藝術類考生考慮出國留學，往往最擔心被語言絆住腳。實際上，很多海外院校更看重的是學生的藝術能力，對語言要求相對低。

　　例如德國對藝術類學生的德語成績要求是4個3分（滿分是5分），比普通專業少1分；法國大學更看重學生的專業水準，學生被錄取後，只需到法語培訓專業機構參加語言課程萬培訓，基本就能滿足學院的要求了。藝術類普遍的語言要求是托福65分，雅思5.0左右。

　　但這並不意味著考生可以不重視語言水準，如果放任不理，則難以保證在海外的學習效果。專家提醒，要想申請到比較好的院校，最好自己先克服語言的弱點，也能節省在海外的寶貴時間。另外，不管是從語言接受能力還是創造力的培養來說，年齡越小越有益。

　　作品集要獨具匠心，突出創作過程

　　申請藝術類專業，學校一般會要求提供2封推薦信和1份個人陳述，再加上文化課成績單和語言水準證明，當然最重要的是個人作品集。

　　專家稱，好的推薦信關鍵要說明專業特點和潛力是獨一無二的。一個很有聲望的推薦人往往會起到好的效果，容易引起錄取老師的關注。個人陳述最好結合過往的經歷，用個性的、有特點的方式表達自己對申請專業的理解，從不同角度反映自己的專業背景、文化背景和相關經歷等。

　　作品集的優劣往往是決定申請成功與否最關鍵的一步。國外藝術院校更注重申請人對藝術的熱愛及藝術天分、創意能力等主觀因素，要看到學生對生活的哪些方面有觀察，寬度夠不夠，因此作品需釋放出自己的創作理念，誠意和想法一定要獨具匠心。

　　留學專家指出，現在的藝術留學呈現「一國一特色」，考生需特別注意自己報考的國家和院校對作品的具體要求，但最重要的一點都是要突出創作過程，並且解釋到位。例如德國的美術類專業要求提供30-50幅作品，音樂類則要求提供有8-10首曲子的CD，注重考察創作歷程；申請美國的藝術院校，作品集要用文字、圖畫描述每個創作步驟；提供給英國院校的作品集，則需要從主題、製作過程、初稿、半成品、物料、裁剪等方面說明創作意圖；而日本院校會要求學生到當地參加入學考試，現場展示藝術創作能力。

　　公立比私立便宜，部分大學可免學費

　　據留學專家介紹，赴海外讀藝術專業，與讀商科、工科類專業的學費差不多。同樣是藝術類專業，在綜合性公立大學讀比在私立藝術院校讀便宜。例如就讀美國公立大學的藝術類專業年費用（生活費+學費）在140萬元以內，而就讀美國私立藝術院校的大學課程年費用（生活費+學費）約為165萬—190萬。

　　部分國家有特殊政策，費用相對低。入讀法國、德國公立大學可免學費，生活費只需每年5萬-7萬元人民幣即可。報讀新加坡公立院校的藝術專業，一年學費約為50萬元。雅思達到5分的學生，則有條件申請學費50%—70%的政府助學金，學費降為15萬—25萬元。如果是赴美國讀部分社區大學的藝術類專業，學費更低，約為5500元美金。

　　法國France

　　傳統藝術氛圍濃厚，是公認的藝術之國。在工業設計、藝術設計、音樂教育領域享有世界領先地位，尤其是古典音樂。而且，法國所有的公立音樂、美術學院受國家資助，對所有學生免學費，國際學生每年只需交納很少的註冊費用。

　　學成後想留在法國就業，可以在藝術團體或者相關的設計行業任職。特別注意的是，法國有一種叫做「藝術家自由居留」的居留身份，留學生只要取得藝術類畢業文憑，就可以這種身份取得法國的長期居住權。

　　推薦院校：巴黎國立高等美術學院、里昂美術學院、巴黎國際時裝藝術學院、法國時尚IFM學院

　　美國USA

　　電影藝術領先世界，視覺藝術教育名揚海外。在美國，美學學士為BFA（Bachelor of Fine Arts），授予視覺或表演藝術專業教育大學專業的學生。藝術方面高層次學歷有創作碩士MFA（Master of Fine Arts），已代表該領域的最高學位。美國還擁有世界上最多的藝術領域專業，以對創新能力和應用能力的培養而見長，會為學生提供實習和工作機會。

　　據了解，學生若能拿到MFA學位，則意味著不僅能找到好工作，還具備大學授課的資格。

　　推薦院校：加州藝術設計學院、羅德島設計學院、帕森設計學院、舊金山藝術大學

　　英國UK

　　藝術設計課程有優勢。英國既傳統又前衛，藝術設計強調沒有個性就沒有一切，在教育價值觀和教育評判標準上，注重對學生個性的培養，老師也充分尊重學生的個人意志。課程設置方面，英國藝術高校會根據市場的需要和專業的發展，及時更新、調整專業教育的方向，不僅設有全面的藝術設計課程，還設有許多邊緣學科和跨學科的課程，如創造性小說專業，藝術管理專業等。

　　推薦院校：倫敦藝術大學、伯明罕藝術設計學院、格拉斯哥藝術學校、劍橋視覺及表演藝術學校、威爾士皇家音樂戲劇學院

文章來源：金羊網-新快報

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